|
Poesía en Voz Alta es una plataforma que programa distintas disciplinas y tradiciones de la oralidad escénica, como una manera de expandir la noción de lo poético.
Estas expresiones poseen una remota herencia histórica, por ejemplo, la poesía campesina ágrafa como el repentismo o el son jarocho, o bien, desde otra vertiente, las vanguardias de principios de siglo XX.
Otras además surgen de los cambios en los paradigmas culturales recientes (relativización del paradigma del libro impreso), o a partir de la generalización de las nuevas tecnologías como herramientas creativas (la aplicación de samplers y loops que facilitan la deconstrucción de la voz para su uso como textura sonora, o la escritura en código de la poesía digital ).
Algunos artistas de Poesía en Voz Alta provienen de tradiciones subculturales en ascenso y de la cultura pop, (hip hop-spoken word). Al mismo tiempo, fuera del ámbito de la literatura establecida, en años recientes ha habido una proliferación de colectivos poéticos articulados a partir de la producción y la difusión colectivas del trabajo individual o colectivo, mediante una actitud lúdica, cercana a los colectivos roqueros que parece contestar al establishment literario, y buscan medios propios de diseminación para su producción.
Por último, se incluyen también las tradiciones artísticas que no habían sido consideradas afines a la experimentación poética, como la poesía indígena, que en PVA no sólo se presenta como cultura popular o folclor, sino como arte actual.
Poesía en VozAlta.011 comienza con el monólogo poético y lúgubre Jerk –solo para un titiritero– de la compañía francesa DACM, que evoca al grupo teatral de Poesía en Voz Alta original. De España presentaremos la pieza El sonido y la palabra/silencio, poema escénico musical para dos pianos y una voz, basada en el trabajo de John Cage y San Juan de la Cruz, bajo la interpretación de Juan Carlos Garvayo y Pedro Sánchez.
A
Francia le dedicaremos dos sesiones, una con el poeta, ensayista, músico y cineasta experimental Michel Bulteau, que se compone de fragmentos de su película Leila’s Papers; lo acompaña el exguitarrista del grupo de rock Noir Desir, Serge Teyssot-Gay.
De Brasil nos visita el actor, compositor y poeta Jose Paes De Lira, Lirinha, ex cantante del grupo Cordel do Fogo Encantado, nombre inspirado en la literatura del corde brasileña. De Dinamarca presentaremos al escaldo contemporáneo Morten Sondergaard. De Estados Unidos participará la poeta y actriz Cassandra Tribe, y de Inglaterra, Simon Armitage.
De Argentina nos visita Jorge Fondebrider, acompañado por la guitarra de Tomás Gubitsch. Además tendremos a la poeta residente en México Sandra Lorenzano acompañada por la chelista Jimena Giménez Cacho.
Explorando el son jarocho y las coplas, desde Veracruz, nos visita el grupo de Francisco Hernández, acompañado por Mardonio Sinta. Dentro de la literatura indígena se presenta la poeta tojolob’al María Roselia Jiménez Pérez.
Como representantes de las nuevas generaciones de poetas subterráneos chilangos estarán Mauricio Jiménez “Morocco”, además del proyecto C0D33X IBM (El principio del factor), con el colectivo integrado por Manuel de J. Jiménez, Victor Ibarra Calavera y Yaxkin Melchy. Por último, participará también de México Bruno Bartra, con su proyecto Éxodo y Liberación, acompañado por el grupo Polka Madre y La Internacional Sonora Balkanera.
A esta edición se suman: una conferencia con Pablo Boullosa; feria de editoriales independientes relacionadas con la poesía. Y la celebración del cuarto año del Periódico de Poesía, con una charla de el Coordinador de Difusión Cultural Sealtiel Alatriste, Pedro Serrano, Rosa Beltrán, Jorge Fondebrider, Tomás Gubitsch y José María Espinasa.
|
